10 великих картин, які з'явилися завдяки подружній зраді

10 великих картин, які з'явилися завдяки подружній зраді

Якби не вирують пристрасті, в яких перебували великі живописці в свій час, світове мистецтво недорахувалась б багатьох шедеврів.


Одна з найдорожчих робіт австрійського основоположника модернізму, улюбленця долі та великого шанувальника жіночої краси. Художник завжди щастило: він займався улюбленою справою, його картини добре розкуповувалися, знатні дами шикувалися в чергу, щоб отримати портрет пензля самого Клімта.

Для сім'ї цукрозаводчика Фердинанда Бліх-Бауера Густав Клімт вже робив кілька робіт, його знали, шанували і запрошували на вечори до салону молодої дружини промисловця ефектною Аделі. «Постійно страждає головним болем, курить як паровоз, жахливо ніжна і томна. Одухотворене обличчя, самовдоволена і елегантна», – так про неї розповідала її племінниця. Художника, і без того не який пропускав жодної спідниці, такий неординарний набір якостей сильно захопив.

Коли про роман Клімта і Аделі Блох-Бауер вже обговорювала вся Відень, ошуканий чоловік, щоб зберегти репутацію і вийти з делікатної ситуації максимально гідно, придумав геніальний план помсти: замовив за величезну винагороду великий портрет дружини. Сподівався на те, що довга і копітка робота охолодить запал коханців, а твір мистецтва – це хороше вкладення капіталу. Він виявився прав – за 4 роки кропіткої роботи Клімт одних тільки начерків зробив більше ста. І стосунки з моделлю, у якій вічно боліла голова і довга робота в матерской стомлювала, закінчилися.

У салоні Софії Кувшінніковой в кінці XIX століття збиралася вся московська богема: художники, письменники, музиканти, заглядали Ілля Рєпін, Володимир Гіляровський, Антон Чехов і його молодий приятель Ісаак Левітан. Господиня салону, 42-річна дружина поліцейського лікаря, захоплювалася музикою і живописом і дуже прагнула до спілкування до відомими і талановитими людьми. Незабаром у світлі поповзли чутки про роман Кувшінніковой з Левітаном. Пікантності ситуації додавало те, що заміжня дама була до того ж і на 10 років старше, по тим часам не молода. Та й красунею її не вважали, але вона була володаркою багатьох інших талантів, здатних захопити чоловічий погляд.

В цей час і з'явився рідкісний у творчості пейзажиста Левітана портрет Софії Кувшінніковой (він переключався на цей жанр тільки заради коханих). До речі, адюльтер Кувшінніковой ліг в основу сюжету «Стрибуха» Антона Чехова, від чого сам письменник всіляко відхрещувався, але публіка була іншої думки – пізнаваність історії і дійових осіб була занадто очевидною. Любовний зв'язок Левітана і Кувшінніковой, як і дружба з Чеховим, обірвалася.

Іспанський художник, виконуючи замовлення для приватної колекції одного з міністрів, зробив дві версії картини – «Оголена Маха» і «Маха одягнена». З допомогою хитрого механізму планувалося ховати від всюдисущих очей інквізиції зображення оголеного жіночого тіла, закриваючи однією картиною іншу. Це було у всіх сенсах ризикована затія: міфологічні сюжети священики могли прийняти, але увічнювати у високому мистецтві оголену простолюдинку (махами називали городянок з нижчих шарів, носили національні костюми), це чревате наслідками.

Щоправда, хто саме виступив у ролі натурниці, достеменно невідомо. Підозрюють, що насправді моделлю була одна добре відома в ті роки аристократка Марія Каетана де Сільва, герцогиня Альба. Надто вже багато зовнішньої схожості з нею. Ця заміжня дама з вищого світу протегувала Франсіско Гойї, була моделлю кількох його робіт, і сучасники підозрювали їх в любовних відносинах. Правда, нащадки герцогині з цим твердженням не згодні, але точних доказів, як і спростувань, ні.

Американського художника привернула особлива зовнішність його сусідки по будинку. Як він потім згадував: «Я ніяк не міг викинути з голови образ цього скуластого прусського обличчя з широко розставленими очима в обрамленні білявого волосся». Ендрю Уайет пропонує жінці стати моделлю для його картин. Так розпочався 15-річний творчий союз і любовний трикутник одночасно.

Дружина Ендрю Уайета, поки він писав свою німкеню Хельгу, займалася фінансами (їх сімейні відносини давно переросли в ділові, і чарівність дружина сусідкою по будинку було жінці, так би мовити, неприємно). Але все, як відомо, закінчується, і натхнення від нетутешній краси Хельги у художника пройшло. Модель впала в депресію, Уайет її лікував, іноді жив з нею, дружина виправдовувала це тим, що «мистецтво важливіше», і майже не бачила чоловіка. А скарбничка світового живопису поповнилася серією портретів колись звичайної домогосподарки з незвичайною зовнішністю.

Історія відносин великого російського живописця і красуні-аристократки не можна підвести під короткочасне захоплення або флірт. Це були глибокі почуття любові і прихильності, спільності темпераментів, які дарували обом натхнення і відчуття щастя, незважаючи на соціальний статус. Графиня Самойлова, енергійна, пристрасна і навіть навіжена, виходила заміж, розлучалася, заводила романи (чутка їй приписувала багато коханців), розлучалася, і весь цей час у неї був її Брішка (так вона називала Карла Брюллова). А він, у свою чергу, теж не був затворником, одного разу навіть одружився офіційно, але не надовго. Дослідники творчості художника говорять про те, що Самойлова і Брюллов були дуже схожі характерами, прагненням до волі, в їх долях можна знайти багато збігів. І звичайно, темпераментна красуня з італійської зовнішністю стала героїнею головних полотен Брюллова. А в знаменитій картині «Останній день Помпеї» Самойлова зображена навіть тричі.

Австрійський художник-експресіоніст прожив довге життя – 94 роки, але йому часто пригадують історію, яка трапилася в ранній молодості і наслідком якої стала відома картина «Наречена вітру». У 1911 році молодий художник закохався в одну відому світську даму, дружину знаменитого композитора і диригента Густава Малера – Альму. Визнана красуня, відома тим, що крутила романи лише з найвідомішими і талантливымм людьми свого часу, не просто запаморочила йому голову, а довела буквально до божевілля.

Після смерті чоловіка Альми Оскар збирався на ній одружитися і дуже хотів мати дітей, але даму така одержимість злякала, художник сильно ревнував її, переводив істериками. Правда, вона пообіцяла вийти за нього заміж, якщо він створить справжній шедевр. Кокошка виміряв ліжко коханої жінки, рівне такого ж розміру вирізав полотно і взявся за роботу. Це було нове слово в мистецтві, картину відразу ж купили за великі гроші. Оскар на виручену суму придбав коня і пішов добровольцем на війну – Першу світову. Повернувся з неї пораненим і втраченим для суспільства, вже поховали художника. А Альма до того часу була дружиною нового генія.

Художник, відомий своїм песимістичним поглядом на життя, обожнив на полотні свою улюблену письменницю Дагні Юль. Правда, у властивій йому манері зробив це в темних тонах, наділивши зображення похмурістю і трагізмом. Як ніби передбачив долю. Молода дівчина була заміжня, але ця обставина не заважала їй крутити романи. Серед її захоплень виявився Едвард Мунк. Мабуть, художник набагато серйозніше ставився до цих відносин, Дагні можна побачити на кількох його роботах: «Ревнощі», «Поцілунок», «Дозрівання». Вітряна панянка швидко переключилася на іншу творчу особистість – польського поета, від рук якого вона й загинула за невідомих нам обставин.

Коли теоретик образотворчого мистецтва розробляв основи абстракціонізму, створюючи новий напрям в живописі, поруч з ним в Баварії перебувала улюблена жінка, молода художниця Габріель Мюнтер. А законна дружина Ганна Шемякіна в цей час чекала в Росії. Кандинський був одружений майже 10 років, коли раптом вирішив залишити кар'єру юриста і відправитися в Німеччину, щоб вчитися живопису. А потім залишився там викладати. 25-річна Габріель була його студенткою і единомышленницей.

Спочатку викладач і учениця приховували відносини, але потім заручившись, зняли хату і стали жити разом. Розлучення з дружиною відбувся майже через 10 років знайомства з німецької любов'ю Кандинського. Але нового шлюбу не сталося. Напередодні Першої світової війни художнику довелося повернутися в Росію. Потім він почав спілкуватися з цивільною дружиною через адвокатів, просив повернути його роботи. А незабаром 50-річний художник і зовсім одружився на 17-річній дівчині Ніні.

Забігаючи вперед, скажемо, що Габріель Мюнтер, ризикуючи своїм життям, зберегла численні роботи Кандинського в роки Другої світової війни і пізніше передала їх в мюнхенську Міську галерею. Це ж збиралася зробити і Ніна Кандинская, на 30 років пережила свого чоловіка. Вже в похилому віці вона почала передавати художні роботи в музеї Парижа та Нью-Йорка і приготувала частину спадщини для відправки в Росію. Але напередодні була жорстоко вбита у власному будинку в Швейцарії, у віці 86 років.

Про Россеті, засновника Братства прерафаелітів, ходила погана слава: занадто захоплювався тілесними задоволеннями без жодних моральних обмежень. Коханки і випадкові зв'язки не зникли в його житті навіть тоді, коли з'явилася улюблена дружина – 19-річна Елізабет Елеонор Сиддал. Треба сказати, продовжуючи змінювати, він закидав її віршами – зізнаннями в коханні, малював її портрети і вважав своєю музою.

Втім, рудоволоса дівчина з простої сім'ї, хоча і вірна була тільки чоловікові, надихала та інших живописців – Уолтера Хоуэлла Деверелла, Вільяма Холмана Ханта, Джона Еверетта Міллем, який зобразив її на відомій картині «Офелія». Ця робота виявилася фатальною: модель, без того страждає слабким здоров'ям, позувала у ванній з водою і застудилася. Для лікування доктора їй виписали препарат, що містить опіум, після якого у Сиддал сформувалася наркотична залежність. До проблем зі здоров'ям додалася хронічна депресія від сімейного життя, і у віці 32 років найвідоміша натурниця вікторіанської Англії померла.

«Ми з Ларіоновим як зустрілися, так і не розлучалися», – сказала Наталія Гончарова, художниця, супутниця всього його життя, единомышленница. Вони обидва стояли біля витоків авангардизму, удвох будували свою естетику мистецтва. Як зустрілися в свої 18 років, так і до останніх днів не розлучалися. За кілька років до своєї смерті Ларіонов та Гончарова одружилися, щоб передати спільне творча спадщина в Радянський Союз, на батьківщину, куди вони так і не змогли повернутися.

У Парижі художники оселилися в 1917 році на запрошення Сергія Дягілєва – підготувати декорації до знаменитих «Російських сезонах». Тоді Наталя Гончарова зауважила, що її чоловік (цивільний, як би ми сказали зараз) задивляється на балерин, а через деякий час і зовсім майже переселився до сусідки по будинку – молодою і гарною Шурочке Томилиной, мистецтвознавець за освітою і бібліотекаря за фахом. У Гончарової теж почалася особисте життя з Орестом Розенфельдом, меншовиком, які проходять службу в Іноземному легіоні у Франції.

Але сімейний і творчий союз продовжував існувати. На ніч Ларіонов вирушав у загальну з Гончарової квартиру. «Якщо в будинку кілька жінок, то старша може нічого не робити», – зауважила якось Наталія Сергіївна. І дійсно, всі побутові питання взяла на себе Шурочка, вона ж була моделлю і секретарем. Після смерті Гончарової у 1962 році Ларіонов одружився на Томилиной, щоб зберегти їх спільне з Гончарової творчість і повернути його на батьківщину. А через два роки його не стало.

Прокоментувати
Відправити статтю

Коментарі



Кулінарія

Значение имени

  • Значение имени - описание человека по его имени.
    Сегодня именины празднуют:

      Сегодня нету имеников

Все имена