Серіалу «Бідна Настя» 15 років: як склалися долі акторів

Серіалу «Бідна Настя» 15 років: як склалися долі акторів

Серіал здивував глядачів казковою історією і красивою картинкою. А також відкрив нові акторські імена. Що для артистів значив цей проект, і чи допоміг він їм у професії?


Канал СТС почав показ 127-серійної теленовели 31 жовтня 2003 року. Історія кріпосної Анни Платонової стала однією з найуспішніших на нашому ТБ: оригінальний російський серіал транслювали у 34 (!) країнах, в Китаї він побив всі рейтинги. У нас його повторювали 6 (!) інших телеканалів аж до минулого року. Одну з чотирьох головних ролей, князя Михайла Рєпніна, виконав 26-річний Петро Красилів, для якого вона стала першою роботою в кіно. Як склалася його доля? Актор практично не дає інтерв'ю, але на прохання «Антени» відгукнувся.

– Ми не молодшаємо,роки йдуть. Коли я вийшов у ролі Фандоріна в перший раз на сцену РАМТа, мені було 24 роки, а зараз мені 41. Я часто думаю про свій вік, але буває, а сьогодні такий настрій.

За роки з часів «Бідної Насті», моєї першої ролі в кіно, як мені здається, я трохи більше опанував своєю професією. Зіграв багато ролей в різних театрах, знімався в кіно. У мене синові Івану вже 16 років, а дочці Олександрі – 10. Вони обидва цей серіал не бачили. «Бідна Настя» – серіал для хлопців, а доньку ми обмежуємо в перегляді телевізора. Нехай поки розвивається, книжки читає.

Діти мною пишаються не тому, що я граю в театрі, а тому, що я такий, який є. Син у мене – шалапут, йому на вулиці цікавіше, а донька – театрал. Завжди ходить зі мною в театр і навіть кілька разів виходила зі мною на сцену. Це було в «Історії кохання» Незалежного театрального проекту». Там у мене є эпизодик, де я прикидаюся по телефону дружиною приятеля. Мені Сашка було не з ким залишити, взяв з собою, і щоб донька не бовталася за лаштунками, я запропонував їй вивчити два слова: «Мамо, а як же я». Вона погодилася, і ми виходили з нею за ручку. По той бік сцени їй подобається. Але коли її питаєш, ким вона хоче стати, то частіше згадує лікаря, пару раз ветеринара.

Тварин вона любить. У нас жила собака – йоркширський тер'єр, але роки три тому вік узяв своє. За паспортом його звали Еромир Срібна тінь. Я його кликав Чуї, тому що він був дуже схожий на Чубаку з «Зоряних воєн», і він відгукувався. Зараз донька вимагає собаку: їй потрібно, щоб удома хтось був, за ким треба доглядати. Мені складно відразу заводити нову, і я сказав Сані, що ми почекаємо, поки вона підросте і зрозуміє, що вихованець – це не тільки ігри, але і велика відповідальність: «Коли тобі виповниться 16, можеш попрацювати бейбі-ситтером для собак, накопичити собі на собаку, і тоді я тебе відмовляти не буду». Поки що погодилася.

Їй 10 років, вона дама з характером. У неї свій погляд на все – і на мене, і на маму. Але, з іншого боку, вона ще дитина, і для неї театр – це щось казкове. Коли артист в костюмі і загримований, він персонаж, коли він без костюма і гриму, це знайомий тата, і це не так цікаво.

Я вже дуже давно не знімаюся, займаючи вільний час театром. Мені не хочеться зніматися в тому, що мені надсилають, а, бути може, мені не надсилають хорошого. Я отримую задоволення від театральних робіт, в яких беру участь. Навіщо я буду себе обкрадати?

Борода у мене росте сама без всяких зусиль. Набридне – збрию, не набридне – буду ще носити. Поки голитися лінь. Чоловік повинен бути чоловіком усередині, як і жінка повинна бути жінкою всередині. Як він виглядає, людини, чоловіка не робить.

У сина поки борода не росте. Я його питав: «Що, голишся?» А він: «Ще не пробував». Трохи грассирует. У цьому році він поступив в юридичний коледж. У нього було багато різних захоплень, навіть фігурне катання, як у тата (в дитинстві актор шість років займався фігурним катанням, а в 2006 році в парі з Оксаною Грищук виграв шоу «Танці на льоду». – Прим. «Антени»). Місяць катався і зрозумів, що це не його. У нього такий характер, що він не може ні на чому зупинитися. Позаймався всім по чуть-чуть. Сподіваюся, що юриспруденцією позаймається довше. На мої розпитування про навчання не відповідає. Каже, що все нормально. Діти, яким 16, у них все нормально в житті. Сам вирішить, ким стане, і мене поставить до відома, як це прийнято.

Дружина (у 2006 році Красилів одружився на актрисі Ірині Шебеко. – Прим. «Антени») закінчила ГІТІС. В театр вона не влаштовувалася, не хотіла, а працювала в кіно. Потім народилася Сашка, вона їй займалася. Потім стала займатися англійською мовою, захопилася фотографією і пішла в цю сторону. Виграла два міжнародних конкурсу, отримала грант на навчання, і тепер вона графік-дизайнер.

Я людина трохи легковажний, тому, напевно, мені дісталася така сильна вольова жінка. Ми один одного доповнюємо. Це було обопільне завоювання. До речі, одного разу ми знімалися разом: «Не родись красивою» вона грає одну з знайомих Жданова. Познайомилися ми в театрі, де я працював, а вона вчилася у художнього керівника. Коли не було вільних аудиторій в училище, студенти приходили в театр, де ще були вільні місця. Зараз вже немає – все приміщення зайняті.

У «Бідну Настю» я потрапив абсолютно випадково, як багато що відбувається в моєму житті. Перші два місяці ми жили в Санкт-Петербурзі. Я поїхав в експедицію і жив у приголомшливому, осінньому, казковому Петербурзі. Мені не треба навіть було перевтілюватися: «Ой, ви такі декорації побудували для цього фільму! Здорово! Ермітаж, Царське село».

Потім коли все перекочувало в Москву, знімалося в павільйонах Мосфільму, але теж було багато натури. У нас працювали дві групи – одна знімала в павільйонах, інша – тільки натуру.

Оскільки для мене це був перший досвід зйомок, та ще в серіалі, то я до такого не готовий. Це була оранка. Ти виходив на майданчик в 7 ранку, а закінчував у 1 – 2 години ночі.

Було 5 камер, які працювали в режимі нон-стоп, і ще встигали монтувати і видавати готовий матеріал. Почали знімати – і почали показувати. Це були передові західні технології. За 15 років багато чого пішло вперед, в серіалах почали використовувати комп'ютерну графіку. А наш серіал заворожує ще й тим, що там досить довгий пролог: герої співають романси, читають вірші... Принадність. Сьогодні такого вже немає.

Під час зйомок всі артисти по трохи вчили чомусь, радили подумати над словом. Я вбирав гру грандів, переносив на себе, тому мені важко сказати, хто чого навчив конкретно. Даня Страхів, Олена Корікова, Антон Макарський були більш досвідченими і в якійсь мірі мене опікали.

У Пітері ми жили в одній квартирі з Данин поруч з Двірцевій площею. Ми обійшли все місто у свої вихідні, пропливли всі канали, так що коли я туди тепер приїжджаю, мені здається, що це моє рідне місто. Я дуже люблю ходити по музеях і дуже переживаю, що не встигаю подивитися японську гравюру в Пушкінському музеї. У дитинстві ми з мамою стояли сюди в кілометрових чергах. Потім мені здалося, що люди так в музеї вже не ходять, тому приїхав у перерві між репетицією і спектаклем, встав в чергу, але через годину ще не дійшов до входу. Довелося йти грати спектакль.

Даня – теж дуже освічена, культурна людина. Мені щастить на людей. За весь час роботи ні одного нікчемного не попалося. З Данин і Антоном ми можемо зустрітися випадково, проговорили весь день, піти до когось в гості. І буде відчуття, що ми взагалі не розлучалися. З Оленою Корікової бачилися, правда, дуже давно. Вірю, що у неї все в порядку, що вона займається тим, чим хоче.

У серіалі мені найбільше запам'яталися кінні види спорту, їзда на конях, бо так ноги у мене не боліли ніколи. Антон довозив нас до кінно-спортивного комплексу (я машину не воджу) і ми проводили багато годин, тренуючись. У дитинстві я часто ходив у цирк, був за лаштунками і знав, що таке коні, що це досить важка професія. Після тренувань йшов додому і здавалося, що конячка ще під тобою. Ноги колесом, і ти не можеш з'єднати їх нормально. Навіть не знаю, як Антон тиснув на педальки. Мене коні відразу виявляють: з цим можна себе вести як завгодно, він не суворий, можна взагалі не слухати. Мені завжди діставалися норовливі конячки. Останній був кінь Тамерлан. Вже по імені було ясно, що не треба мені давати такого коня. Він погано себе вів, мене не слухався. Я ледь встигав встромити ногу в стремено, а він вже понісся по зимовому лісі. Доводилося робити безліч дублів, але кіннотники сказали, що хрещення я пройшов.

Американці приїжджали на майданчик і, судячи з облич, були задоволені. Хоча англійської я тоді не знав, тому оцінити міг тільки по їх просвітленим особам.

Це була перша яскрава, добра, досить масштабна казка, за що її і полюбили глядачі. Це був новий метод показу в той час. І це було не схоже на все, що було, коли знімали на бетакам і картинка була плоска, як для поліцейської хроніки, як в новинах, як в житті, нічого художнього. А тут – 5 камер, багато ракурсів, багато планів, можна конячок пустити. Русь-матінка... Дивно, що у абсолютно всіх зайнятих акторів і актрис – красиві обличчя. Чисто естетично приємно подивитися.

Фільм показували в різних країнах і робили дубляж. Я летів в літаку і бачив його на арабській мові. Смішно. Мене в Китаї впізнавали. Нічого не зрозумів з того, що мені говорили, але по обличчях бачив – радіють. Тоді, коли мені було 25 – 26. Зараз напевно вже б не дізналися.

Давним-давно були думки про продовження у продюсерів, але, по-моєму, вони так думками і залишилися. Потрібно робити краще, не гірше.

Я один з багатьох артистів, які не дивляться свої фільми. Боїшся, що собі не сподобаєшся і будеш з цим все життя мучитися. Як потім людям в очі дивитися? Як-то в Самарі до мене на вулиці підійшла жіночка і подякувала за роль в «Фандоріна». Чомусь мені більше подобається, коли мене впізнають за роботи в театрі. Напевно, всередині сидить переконання, що телевізійна популярність – не зовсім справжня. Напевно, тому що телевізор включити легко – ось він на кухні стоїть, а в театр ще дійти треба.

В моєму героя Репнине закладена слабкість, сумніви, чого немає у Фандоріна. який занадто ідеальний персонаж для цього світу. Таких людей у природі не буває, але він потрібен був авторові, щоб показати недосконалість всього іншого. Особливо юний Фандорін з «Азазель» – він не рефлексує. Іноді перетинаюся з іншими Фандоринами. Єгора Бероєва я знаю з інституту – він на курс старше за мене. З Олегом Меньшиковим я не знайомий, хоча грав у його театрі, але не в його виставах. З Іллею Носковим ми перетинаємося в Пітері. Ми всі артисти – одна велика сім'я, рано чи пізно ми перетнемося. В цьому відношенні ми цигани, весь час в кибитках. Сьогодні з цими, завтра – з іншими. Зустрічі не плануємо, вони відбуваються самі собою.

Фандоріна я перестав грати, тому що став старше і це важко приховувати. Вчинки героя простимі двадцятирічному, який всього навчається в перший раз і все бачить вперше. Він всьому дивується. Але сорокарічний не може робити таких вчинків. Це значить, то він нерозумний. А Фандорін не може бути дурний. Джульєтту ж не грає 90-річна бабуся. Так, Яніна Жеймо в 37 років грала юну Попелюшку, але в кіно, і її вік не було видно. У мене одні ролі залишаються там, а нові, не менш цікаві з'являються тут.

Ось будинку тепер зберігається велика грамота у скляній рамці від президента, важить п'ять кілограмів. До неї ще значок додається. Зберігаю її в спеціальній папці, поки що місця не вибрав.

Так високо відзначили спектакль «Демократія», складна робота для мене. Багато-багато сумнівався, чи зрозуміють його, чи візьмуть, буде цікаво. По-перше, вся ця історія відбувається не у нас, а в Німеччині, в період з 1969 року, а багато глядачі нашого театру тоді й не народилися. Молоді люди у віці 25 – 30 років, в основному, не знають, що відбувалося в Німеччині в цей час. Добре, якщо вони пам'ятають, що Німеччина була розділена на дві частини, дві країни – ФРН і НДР. ФРН – це Західна Німеччина, спрямована на захід, тобто Англію та Америку. НДР – це Східна Німеччина, яка користувалася протекторатом Радянського Союзу і будувала соціалізм. Це легкий екскурс в історію, щоб ви оцінили, що це твір не просте. І його не можна сприйняти в повному обсязі, якщо не знати історії. Цей поділ є вихідним подією самого спектаклю. У виставі є Віллі Брандт, тодішній канцлер ФРН, чия політика була спрямована на те, щоб врешті-решт об'єднати Німеччину або хоча б дати НДР якусь незалежність, тобто визнання, тому що Європа не визнавала НДР як самостійна держава, вважала придатком Радянського Союзу, який відітнув собі цю частину Німеччини. Персонаж, якого я граю, це Гюнтер Гійом, контррозвідник в «штазі» – контррозвідки НДР. Його завдання – зблизитися з Брандтом, увійти в його оточення і стежити за його політикою, щоб його інтереси збігалися з інтересами НДР.

Коли Олексій Володимирович Бородін заманював мене брати участь у виставі, він говорив, що це така шпигунська історія зразок Джеймса Бонда. Насправді, все це не так. У шпигунських історіях ми зазвичай не знаємо, хто шпигун, хто не шпигун, хто стежить за ким – є якась детективна лінія. Тут же з самих перших хвилин вистави всі знають – це шпигун, він стежить за цим товаришем. Виявляється, що глядача дуже легко втримати, якщо політика відходить на задній план. Там дуже багато політики, але вся вона розбирається з погляду людських стосунків. Втручання третіх сил і підозри на зраду не можуть все-таки зруйнувати дружніх відносин. Навіть коли Гюнтера садять і Брандт розуміє, що хоча ця людина йому дуже подобається, але він грає проти нього і є зрадником з точки зору ФРН, вони не можуть ставитися один до одного по-дружньому, без загальнолюдської любові. І це, мабуть, тримає глядача.

В минулому році ми привозили вистава в Мадрид, де давали чотири вечори поспіль, і чотири вечори у нас був повний зал, причому більшість глядачів були іспанці, а не наші російськомовні мігранти. У них був підрядник, але вони все-таки дивилися на сцену. Інакше я не бачив би їх таких живих емоцій в кінці спектаклю, що було дуже приємно.

В цій роботі я не намагався шукати якихось порівнянь з такими майстрами цього жанру як, наприклад, В'ячеслав Тихонов, або, навпаки, уникати таких порівнянь. Та й про бондиаду мені сказали тільки для того, щоб я дав згоду і прийшов працювати.

Мій герой – історичний персонаж. Він швидко сходиться з людьми і все робить на увазі. Займається своєю діяльністю розвідника, не приховуючи це взагалі. В його характері є відкритість, яка змушує інших думати, що вже він-то точно не може бути шпигуном. Шпигун повинен бути серйозним, а це дуже наївний шпигун. Він завжди каже правду: «Привіт, я шпигун», а думають, що він жартує.

Ті, хто зі мною спілкуються, помічають, що я постійно посміхаюся. В житті я буваю різним. Всі ми хворіємо, і настрій буває поганим, але у мене немає звички викладати свої переживання на публіку. Це неправильно. Я так вихований, що життя радію, мені подобається жити. Це прекрасний стан. Коли ти зустрічаєшся з людьми і посміхаєшся їм, то вони теж починають у відповідь посміхатися, хоча я не знаю, що вони там про себе думають (сміється). Я – Близнюки, але в зодіакальній тематиці ніколи всерйоз не розбирався. У гороскопах зазвичай пишуть і хороше, і погане. І я вивів для себе чудову формулу: те, що пишуть хороше, точно правда, а те, що пишуть погане, точно неправда. Про Близнюків багато чого написано: і що характер легкий, і що ми лукаві собаки. Хоча це, напевно, допомагає акторам.

У чому інтерес: всі ці прості історії у Стоппарда відбуваються в Інституті мозку. Там немає жодного простого людини, всі герої – вчені, які вивчають мозок. Це і нейробіологія, і нейрофізіологія, і нейрохимия, і нейропсихологія – все нейро. Розповісти просту історію науковою термінологією – дуже складно і дуже цікаво. Так щоб глядач чув наукові конструкції і розумів – це ж про кохання, ух ти! Я приходжу на репетиції і отримую задоволення від усього цього.

Щодо питань взаємовідносин, що ставляться в цій п'єсі, кожна людина повинна розібратися у собі сам. Ми, артисти, показуємо ту або іншу сторону, білу чи чорну, не для того, щоб залучити туди, а щоб ви, глядачі, подумали, ніж людська цінність – в сиюминутности або в чомусь духовному і значимий. У відносинах між чоловіком і жінкою я дотримуюся рівноправності. Найжахливіше, що може зруйнувати сім'ю, це коли хтось починає ставити себе вище і заперечує думку іншої людини. Треба поважати.

Я вірю в Бога і знаю, що Він є. Завжди знав, з самого народження. Ми можемо помилятися, Він не помиляється, допомагає, іноді зупиняє.

Народився: 3 червня 1977 року в р. Балашиха Московської обл.

Освіта: Вище театральне училище ім. М. С. Щепкіна.

Кар'єра. Працював у театрі «Сфера», Ленкомі, Театрі Російської Армії. З 2001 року – актор Російського академічного Молодіжного театру. Перший виконавець головної ролі у виставі «Ераст Фандорін» (2002 – 2015). Знявся в 22 фільмах і серіалах, серед них – «Не родись красивою», «Записки експедитора таємної канцелярії», «Людмила Гурченко».

Сімейний стан: одружений на дизайнера Ірини Шебеко. Син Іван (16 років), дочка Олександра (10 років).

Прокоментувати
Відправити статтю