Клод Моне: 10 картин, на які потрібно дивитися саме восени

Клод Моне: 10 картин, на які потрібно дивитися саме восени

Ми дізналися, яким чином творіння живописця можуть мати лікувальний ефект.


14 листопада 1840 року в Парижі народився французький живописець Оскар Клод Моне. Він був одним із засновників імпресіонізму (напрям у мистецтві останньої третини XIX

1. «Тераса в Сент-Адреса», 1867 р.

Цю картину можна назвати раннім шедевром Моне. Вона була написана в той період, коли художник залишив Францію і свою вагітну обраницю Каміллу. Батько Клода вважав живопис марним заняттям і мріяв, щоб син працював у нього в крамниці, тому змусив його повернутися додому. Моне дуже гостро переживав той період. Він вирішив відмовитися від світу і поринув у творчість. На цьому полотні ми бачимо терасі. На кріслах розташувалися дві фігури. Одна з них, ймовірно, тато художника, друга – його тітка, мадам Лекадр або сестра Софі. А перед ними – кузіна і сам Моне. Незважаючи на важкий душевний стан Клода, картина виконана в яскравих літніх тонах. Білі вітрильники є символом надії. Це говорить про те, що в будь-який момент можна змінити свій настрій. Адже тільки сама людина може ним управляти. У Клода все-таки вийшло з допомогою свого улюбленого заняття залікувати рану розставання. Тепер ця картина допомагає і іншим.

2. «Будівля парламенту у Лондоні», 1904 р.

Художник протягом п'яти років малював серію картин Вестмінстерського палацу, коли жив у Лондоні. Полотна однакового розміру і мають один кут зору: вікно Клода у лікарні Св. Томаса. Кожне полотно написано в різний час дня. Саме таким чином живописець висловив головний постулат імпресіонізму: реальність неважлива. Найголовніше – тимчасове освітлення.

3. «Поле маків у Аржантея», 1873 р.

Шедевр був написаний, коли Моне перебував у Французькому містечку Аржантеї. Художник завжди мріяв про сад. Коли він опинився в цьому заповітному місці, поринув в атмосферу літньої безкінечності. На полотні зображені дружина і син Моне. Щоб картина створювала відчуття руху, він дописав ще дві постаті. Тому у глядача складається таке враження, що жінка і хлопчик виростають прямо з поля. У цьому моменті для художника ніщо не має меж. Живописець показує єдність людей і природи.

4. «Сніданок на траві», 1866 р.

Для фону Моне вибрав ліс Фонтенбло. А картину писав до дружини Камілли і одного Фредеріка Базиля (теж засновник імпресіонізму. — Прим. bt-women.com.ua). Найголовніше на полотні – сонячне світло, що пронизує зелене листя і висвітлює галявину. Живописець володів неймовірним талантом зображати кут падіння світла і його фарби. Коли дивишся на цю картину, то мимоволі виникає відчуття літнього ранку.

5. «Латаття», 1916 р.

Цим двометровим полотном Моне просто всіх вбив наповал. Саме ця картина стала символом революції у творчості художника. Він відійшов від ідеї простого опису природи і прийшов до методу абстрактного живопису. Тут він не дотримується композиційна побудова. Головне, на чому загострює свою увагу, – водна гладь з нескінченними лататтям і відбитками хмар. Художник спеціально як би обрізає картину. Створюється враження, що його творіння є пазлом великий мозайки під назвою «Світ».

6. «Берег Сени. Ветей», 1880 р.

Ця картина, можна сказати, широкомасштабна за своїм різноманіттям фарб. Тут бачимо, що Моне, як справжній імпресіоніст, відбив свої враження, пережиті в спекотний полудень. Глядач може на мить перенестися в літо, відчути палючі промені сонця і отримати позитивний заряд емоцій від радісної гармонії кольорів.

7. «Тюльпани Голландії», 1872 р.

Тут Клод Моне розвернувся, що називається, у всій красі. Він показав свою неймовірну любов до природи, а саме до країни тюльпанів, яку йому пощастило відвідати. Він побував у цьому полі і був буквально зачарований річкою соковитих тюльпанів. Нескінченні простори і млини як не можна краще доповнили нескінченний килим із квітів. Зазначимо, що Моне чудово вдалося показати багатогранність і багатогранність природи.

8. «Дама з парасолькою», 1886 р.

Клод Моне, як і будь-яка творча людина, гостро переживав багато подій, що відбуваються в своєму житті. Треба сказати, що пройшло 10 років після раптової смерті його коханої дружини Камілли, як на його полотні знову з'явилася дама з парасолькою. Після довгих мук від втрати найріднішої людини Клод зміг впустити в своє життя нову жінку, Алісу Гошеде. Її прийомна дочка Сюзанна і стала натурницею імпресіоніста. Відзначимо, що велика частина картини займає небо. Переплетення хмар, білого повітряного сукні героїні і відблиски сонця, що відбиваються в траві, створюють ілюзію руху і дихання полотна.

9. «Відображення хмар у ставок з водяними ліліями», 1920 р.

Це одна із самих величезних панорамних картин Моне. Тут він захоплювався відображеннями хмар на водній гладі. Незважаючи на те, що живописець вже був у похилому віці, вмів бачити у всьому прекрасне. Психологи радять повчитися у Клода вміння позитивно мислити і навіть у звичайних відблисках намагатися знайти прекрасне!

10. «Руанський собор», 1892

Прокоментувати
Відправити статтю