40 оскарівських фільмів, які правда варто дивитися

40 оскарівських фільмів, які правда варто дивитися

Вже через кілька годин ми дізнаємося переможців найпрестижнішої кінопремії світу. Напередодні цієї події розповідаємо про картини, які в різні роки стали справжніми відкриттями і дійсно заслуговують уваги. Не знати їх точно не можна!

6 «Оскарів»

Рік виходу: 1966

Ось вам відразу фільм про велику людину. Томас Мор, британський лорд-канцлер, наважився сперечатися з самим королем. Причому не просто якимось там заштатним «його величністю», а з Генріхом Восьмим. Так-так, тим самим, який заради розлучення з нелюбою королевою змусив країну прийняти нову релігію. А ще він рубав голови направо і наліво. Дикий був. Але симпатичний. Сер Томас (його грає Пол Скофілд) точно знав, що результатом конфлікту буде запрошення на страту. Але все одно не відступився від своїх принципів. Сила духу, гідна захоплення у всі часи.

Обов'язковий до перегляду для офісного планктону, який боїться навіть зайти до боса і вимагати надбавку до зарплати.

А ще Томас Мор придумав Утопію. Острів, на якому всі люди живуть дружно і щасливо. Немає рабів і панів, немає грошей і приводів для конфлікту. Він, по суті, – перший письменник-фантаст Європи! Але про це у фільмі – ні слова. Зате любителям прекрасних костюмів буде на що глянути.

6 «Оскарів»

Рік виходу: 1950

Особливий інтерес кінофільму надає те, що в ньому зіграла свою першу роль Мерилін Монро. Головна героїня кінострічки – успішна актриса, богиня мюзиклів. Але якась Єва потихеньку втирається в довіру, щоб спочатку стати помічницею, потім ученицею, а далі віджати у богині всі роль у виставі, багатство, славу, а заодно чоловіка і коханця. Згоден, дуже схоже на драму «Чорний лебідь». Тільки без галюцинаций. І тут в кінці ніхто не побивається.

Ви скажете: вже он скільки років пройшло з прем'єри фільму... Але тамтешні міркування (що важливіше для жінки – кар'єра чи сім'я?) досі актуальні до неподобства. Та схема, коли хтось із близького кола забирає все, що тобі дорого, як і раніше працює. Одним словом, дивись і вчись.

Фільм спародіювали в серіалі «Сімпсони» – одна з серій називалася «Все про Лізу». Але там-то вже точно закінчилося оптимістично.

2 «Оскара»

Рік виходу: 1967

«Мама, я шахрая люблю». Пісня була колись, популярна. Ось і кіно про таке ж світле почуття. Офіціантка закохалася в грабіжника. І стала разом з ним влаштовувати рейди на дрібних торговців і бензоколонки. Озирнутися не встигла, а вже пісеньці кінець. Купу народу постріляли, руки по лікоть в крові.

Скінчиться все сумно. Хоча (спойлери – зло!) і не скажу як.

Головна фішка картини – бере Фей Данауей. Це не костюмери придумали, а вона сама. Просто прийшла на зйомки в береті. Ну, може, голову не помила... А відразу після прем'єри фільму всі модниці стали замовляти собі беретики «як у Бонні».

Чоловіче населення у Клайда, на щастя, ніяких ідей не перейняло.

4 «Оскара»

Рік виходу: 1982

Інгмар Бергман. Для когось це порожній набір злегка гнусавых букв. Але ми-то знаємо – це великий шведський режисер. Фільми якого часто потрапляють в категорію «не для всіх». А ось ця картина якраз навпаки – для всіх. Чим більше людей її подивляться, тим менше помилок зроблять життя.

Сюжет простий: брат і сестра (імена в назві) перехідного віку з пристойною шведської сім'ї жили не тужили. Потім тато помер, мама вийшла заміж за іншого дядька. А той виявився негідників, хоча і маскувався під священика. Далі довелося вже тужить. Особливо братові: сцена, де його січуть різками, найсильніша, звичайно.

Звідси мораль: самотні мами, задумайтеся. Вам реально так заміж невтерпеж? І чи потрібно взагалі суворо карати дітей?

Бергман зняв 24 години гарного драматичного матеріалу. Нарізав з цього міні-серіал для ТБ – тривалість п'ять годин. Далі, зі сльозами на очах, утоптал все в «коротку» тригодинну версію. Ось за неї «Оскар» і дали.

5 «Оскарів»

Рік виходу: 1979

Серця у вас немає! Звернення до тих, хто подивився цей фільм і не розплакався. Тут все чудово і дуже зворушливо. Мама (Меріл Стріп) кидає сім'ю і їде в невідомому напрямку. Тато (Дастін Хоффман) залишається наодинці з малолітнім сином. У що її вдягати? Чим годувати? Як вкласти спати, щоб не боявся бабайки? Раніше ці питання не тараканили, а тепер стали в повний зріст.

Півфільму тато і син вчаться жити разом. І тільки все налагоджується – мама повернулася. Щоб позбавити батька батьківських прав і відсудити сина. Повний привіт!

Дастін Хоффман якраз перед зйомками пережив важкий розлучення, тому страждав у кадрі по-справжньому. І весь час переробляв сценарій під себе. Меріл Стріп особисто написала фінальну промову, яку її героїня каже в суді. І теж заточила її під особисті емоції.

Найтонша драма. Такі ниточки в душі глядача смикає, про яких ми всі й гадки не мали.

1 «Оскар»

Рік виходу: 1974

Ще до того, як Мартін Скорсезе став крутим діячем Голлівуду, він був просто хорошим режисером. І знімав геніальне кіно.

Даний шедевр – це ланка фільму «Москва сльозам не вірить». Пам'ятаєте, там перша серія закінчується, коли дитина народився, а друга починається – доньці вже 16 років? Так ось Скорсезе зняв кіно про проміжок. Його героїня Аліса сама виховує дитину. Правда, хлопчика. Переїжджає з місця на місце, міняє роботу. Кар'єра співачки не склалася, офіціанткою працювати набридло. Грошей немає-у-у! Якщо б жила в СРСР, напевно стала б директором ткацької фабрики. А в Америці всім наплювати на страждання самотньої жінки.

Але в найдраматичніший момент з'явиться красень-чоловік. Навіть не сумнівайтеся.

Фільм викликав такий інтерес у публіки, що вирішено було одразу ж робити «мильну оперу». Серіал «Аліса» за мотивами. Між іншим, протримався на ТБ з хорошими рейтингами 10 років!

1 «Оскар»

Рік виходу: 1945

Один з кращих трилерів Альфреда Хічкока і перший повноцінний фільм про психоаналіз. Головного героя хтось обробив під гіпнозом. Тепер він нічого не пам'ятає. Але любить прекрасну блондинку. Багато були б щасливі такого життя, особливо якщо врахувати, що красуня – це Інгрід Бергман. Але наш шибеник хоче докопатися до істини: хто ж його загіпнотизував? І допомагає гіпноз схуднути?

Правда буде виявлена завдяки російській професор – його зіграв Михайло Чехов, племінник письменника, який втік у Голлівуд від революції.

Дуже новаторське кіно по тим часам. Знято на чорно-білу плівку, але коли негідник натискає на курок пістолета, кадр стає червоним. Розфарбоване вручну. Як і у фільмі «Броненосець \"Потьомкін\"» Ейзенштейна. Суцільні російські сліди, так.

А щоб глядач міг відрізнити, де у фільмі сни головного героя, Хічкок покликав на допомогу Сальвадора Далі. Художник був постановником снів (на фото). І без всяких комп'ютерів!

1 «Оскар»

Рік виходу: 1977

Перший досвід спілкування з прибульцями для Стівена Спілберга. Це потім вже він стане головним спеціалістом Голлівуду з даного питання. Вивчить всі звіти NASA і створить соцмережу для «контактерів». А поки – ось.

Паралельно Джордж Лукас вже знімав свої «Зоряні війни», і бюджет там був в рази більшими. Спілберг знав, що не зможе зробити багато різних реалістичних інопланетян. Тому застосував той же прийом, що і в своєму фільмі «Щелепи»: не треба показувати акулу (або літаючу тарілку) всю дорогу на повний екран. Тут тінь майнула. Там сліпучий промінь торохнув. І музика потревожнее... Уяву глядачів само все доповнить.

Музична фраза – кілька нот на модному тоді синтезаторі – врізалася в пам'ять на раз. Пізніше її включали в свої пісні такі музиканти, як Muse, Enigma, Scooter. У фільмі «Місячний гонщик» сам Джеймс Бонд набирає ці ноти на кодовому замку. Популярна штучка, слухайте самі!

Спілберг уперше показав космічний корабель прибульців, який випускає світловий стовп. І за нього люди піднімаються всередину, як на ліфті. Зараз без таких кадрів рідкісне кіно про НЛО обходиться. Штамп від майстра.

У фіналі фільму з літаючої тарілки з'являються-таки дивні силуети (на фото). Це режисер нарядив у гумові костюми маленьких дівчаток з секції художньої гімнастики. Вважав, що тільки вони зможуть забезпечити потрібну плавність і плинність рухів. Це просто фантастика.

3 «Оскара»

Рік виходу: 1969

Історія Попелюшки, тільки дуже-дуже збочена. Простий хлопець з Техасу – тому ковбой, смекаете? – втомився мити посуд в закусочній. Захотів на бал. Точніше, в Нью-Йорк. Приїхав, зустрів фею-хрещену – дрібного афериста, який обіцяв виконати одне бажання. Ковбой хоче стати чоловіком за викликом. Проститутом. Одна біда: рівно опівночі фея перетворилася на гарбуз. Тобто захворіла і зібрався помирати.

Насправді за цим кілька божевільним замісом можна розгледіти зворушливу чоловічу дружбу. Без всяких натяків, райдужних майок і парадів! Коли хлопець може побити приятеля, а потім продати найдорожче, щоб його врятувати.

А ще показують міцне тіло Джона Войта. Щоб глядачі зрозуміли, в кого у Анджеліни Джолі такі довгі ноги, плоский живіт і пружна... Ну нехай буде емаль на зубах.

5 «Оскарів»

Рік виходу: 1999

Фільм починається зі сцени в ванній, де Кевін Спейсі займається... Чорт знає чим. І стає зрозуміло, що криза середнього віку і пубертатний період, по суті, одне і те ж. Гормони, гормони, кругом одні гормони. І не надто здорова тяга до дівчинці-підлітку, подружці рідної дочки... Коли за таке дають «Оскар», як-то шкода стає Голлівуд.

Але там у фільмі всі персонажі з різними відтінками психопатії. Донька, приятель, сусід, син сусіда, дружина, коханець дружини...

Цікавий факт: юна актриса Тора Берч була неповнолітньою. І для постільних сцен було потрібне схвалення батьків. Вони побували на зйомках, подивилися, як доньку кілька дублів поспіль роздягають перед камерою, і підписали згоду. Краса! По-американськи.

Дивитися треба хоча б для того, щоб зрозуміти, наскільки ми з вами нормальні люди. На їх фоні.

4 «Оскара»

Рік виходу: 1986

Ляпас міністерству оборони США. І самий чесний фільм про війну у В'єтнамі. На відміну від багатьох кіношників режисер Олівер Стоун встиг повоювати і просто показав на екрані те, що бачив своїми очима.

Сюжет простий, як все геніальне. Новобранець потрапляє на передову. Його там муштрують два сержанти – благородний вояк і божевільний м'ясник. На чиєму боці правда?

Головного героя грає Чарлі Шин. Він же читає закадровий текст. Дуже стильний хід. Адже батько актора Мартін Шин робив те ж саме в драмі «Апокаліпсис сьогодні». Тільки на сім років раніше.

А ще тут з'являється молодий Джонні Депп (на фото) в ролі рядового гарматного м'яса. На касці він написав ім'я своєї тодішньої подружки – Шарлін Фенн. Типу так багато вояки робили. Режисер вирішив залишити цю імпровізацію.

Ну і головне: коли знімали атаку на джунглі, напалм був справжній. Влада Індонезії дозволили спалити ділянка одного з своїх лісів для достовірності.

5 «Оскарів»

Рік виходу: 1978

А це вже розкритикований фільм про ту війну. Причому з усіх сторін. Американці чіплялися, що у В'єтнамі не грали з полоненими в «російську рулетку» і режисер все вигадав. Радянські газети ополчилися на головних героїв – вони ж там всі суцільно нащадки російських емігрантів. Навіть влаштували бойкот Берлінського фестивалю, де проходила європейська прем'єра.

Слухайте, та яка різниця? Було – не було, правда – неправда... Головне інше: Роберт де Ніро – геніальний актор. Він все трюки виконував сам. Навіть висадку з вертольота – з 10-метрової висоти, на хвилиночку. І саме він зробив це кіно реалістичним. Ось що побачать у фільмі всі нормальні глядачі.

А політика стільки разів змінювала вектор за ці роки, що не варто звертати на неї увагу.

1 «Оскар»

Рік виходу: 2002

Педро Альмодовар не шукає простих шляхів. І дуже охочий до яскравих образів. Тому якщо дівчина в його фільмі впадає в кому, то не з-за якоїсь банальної аварії. Як всі нормальні люди в Голлівуді. Немає. Вона – тореадор. До лікарні відвезли прямо з арени в центрі Мадрида: бик буцнув.

Закоханий журналіст намагається повернути її до життя задушевними розмовами. А в цей час у сусідній палаті закоханий санітар виводить іншу дівчину з коми більш передовим методом. Сексом. Причому пацієнтка його ні разу не бачила, що медбрата зовсім не бентежить. І все це зовсім заплутується, коли з'ясовується, що дівчина у комі завагітніла.

Головний меседж фільму – всі проблеми від недомовленості. Давайте частіше розмовляти з близькими людьми про все, що важливо. Іноді адже якраз і не вистачає вчасно сказаного слова.

1 «Оскар»

Рік виходу: 1991

Зовсім інша проблема, коли слово – не горобець. Популярний ведучий сказав в прямому ефірі необережну фразу. Маніяк, слухав радіо, взяв рушницю і влаштував бійню в супермаркеті. Красива жінка загинула на місці. Чоловік невинної жертви зійшов з розуму від горя.

Багатьом режисерам вистачило б цього на повноцінний фільм. Навіть на серіал. А Террі Гілліам упакував це в перші 15 хвилин. І далі став розплутувати клубок людських відносин. Йому стало цікаво: що буде, якщо життя зведе того самого діджея і того самого божевільного? Чи можна виправити зло, вчинене через необережність? Виявляється, можна, якщо знайти Святий Грааль. Так-так, до фіналу фільму вже важко будете зрозуміти, хто більший псих – герої фільму, режисер чи ти сам, дорогий глядач. Але дійство захоплює на всі сто.

До того ж зажуреного чоловіка грає Робін Вільямс, який умів бути зворушливим до неможливості.

1 «Оскар»

Рік виходу: 1994

Вуді Аллен. Цим все сказано. Значить, буде весело. Потім сумно. Потім трохи філософії. І дуже гарні дівчата.

Вважається, що сюжет узятий з його власного життя. Молодий режисер ставить спектакль на Бродвеї за власним сценарієм. Але в його роботу постійно втручаються – то велика актриса вимагає більше тексту, то бос мафії призводить свою юну подругу (ну-ка зроби з неї зірку!). А ще актор-ненажера зривається, порушує дієту і жиріє до прем'єри так, що костюм тріщить по швах. Плетуться інтриги, гангстери стріляють... Світ шоу-бізнесу у всій своїй красі.

Вуді Аллен хотів сам зіграти головну роль. Як зазвичай. Але у свої 59 років вже не тягнув на молодого режисера. Тому довірився Джон Кьюсак. І той не підвів.

1 «Оскар»

Рік виходу: 1992

Комедії бувають різні – чорні, білі і кримінальні. Уявіть собі: двох студентів звинувачують у вбивстві. Хоча вони, ясна річ, не винні. Захист в суді веде початківець адвокат – двоюрідний брат одного з підсудних (звідси і назва, як ви вже здогадалися). Є одна проблема: Вінні постійно косячит. А значить, все ближче вирок «смертна кара».

Як можна сміятися в такій ситуації? Легко. Адже це комедія. І глядачеві весь час дають натяки: цей пройдисвіт придумає яку-небудь штуку і всіх врятує.

Рекомендується всім, хто не вірить у справедливість. Подивіться і зрозумієте: добро, як і раніше перемагає зло. А персонаж, якого грає Джо Пеші, може бути і цілком позитивним.

Цікава деталь: букви на номері кадилака кузена Вінні складаються в нецензурне слово. Причому абсолютно несподівано – в російське! Хоча інших наших слідів в картині немає.

3 «Оскара»

Рік виходу: 1947

Фільм про те, як важливо навчитися дивитися на світ очима інших людей. Грегорі Пек відіграє журналіста. Але не такого гламурного, як в «Римських канікулах». Отримує завдання написати статтю про те, як в Америці ставляться до євреїв. Немає якогось антисемітизму? А найкращий спосіб перевірки – випробування на власній шкурі.

Головний герой змінює прізвище на єврейську і йде огребать. В дорогі готелі його не пускають, поліція прискіпується на рівному місці. Красиві дівчата відмовляються давати телефончик. Добре обійшлося без погромів і мордобою. Ну майже.

Правильне кіно. Чесне. Упереджене ставлення і розпалювання мають місце в будь-якому суспільстві. І треба вчитися жити дружно. Як кіт Леопольд заповідав. І Грегорі Пек.

4 «Оскара»

Рік виходу: 1976

Кіно про зовсім інших журналістів. Жадібних, підступних, готових на все заради рейтингу. Лаятися з телеекрану. Нахабно обманювати глядачів. Та що там – застрелитися в прямому ефірі!

Дуже засуджує таких режисер Сідні Люмет (це який ще й «12 розгніваних чоловіків» зняв на заздрість Микиті Михалкову). Але не знімає відповідальності і з нас, глядачів. Адже це ми – рейтинг. Піпл, який хаває. І якщо нам подобається дивитися на безчинства і всяку єресь в ефірі ТБ, то ми співучасники. Нічого на телик нарікати.

2 «Оскара»

Рік виходу: 1995

Фільм-матрьошка, в якому всі сцени перемішані. Як в «Кримінальному чтиві». Тільки сюжет позабористее. П'ять злочинців затіяли пограбування століття. Начебто всі разом, але кожен собі на умі. І явно хоче обжулить всіх інших. А додайте ще до цієї натовпі міфічного суперзлодея Кайзера Союзі, якого ніхто ніколи не бачив. Занадто багато підозрілих осіб Не всі доживуть до напису «кінець фільму».

А щоб постійно нагнітати напругу, в кадрі часто-густо пробрасывают філософські фрази типу «Найбільша хитрість Диявола в тому, щоб переконати світ у своїй нереальності». В результаті трилер вийшов що треба. Мурашки, мороз по шкірі і неймовірне здивування від розв'язки.

Навіть заздрю тим, хто буде дивитися в перший раз.

5 «Оскарів»

Рік виходу: 1971

Багато чого було вперше показано в цьому фільмі. Наприклад, тільки що відбудовані Вежі-близнюки в Нью-Йорку. Або ломка наркомана. А ще цей фільм став першим, на який не допускалися діти до 17 років (у США саме з нього почали присвоювати обмежувальні рейтинги). І перший з даною категорією, який отримав «Оскара».

А сюжет при цьому простий до зубовного скреготу. Два напарника з відділу по боротьбі з наркотиками ловлять банду і ватажка. Ясна річ, на екрані багато погонь, стрілянини і бійок з поганими дядьками, які перевозять пакети з «дурью» з Франції. Тому і назва така дивакувате.

Далі не читайте (якщо не хочете спойлер!): а ватажок у фіналі втече. Тому що режисер відразу планував знімати продовження. Але воно вийшло вже не таким бадьорим, як перший бойовичок.

Прокоментувати
Відправити статтю

Коментарі



Кулінарія

Значение имени

  • Значение имени - описание человека по его имени.
    Сегодня именины празднуют:
Все имена